玩转延迟：创建并使用延迟效果
- 作者：Geoff Smith
- 出处：https://www.soundonsound.com/techniques/creating-using-custom-delay-effects
- 翻译：安小匠
- 批量下载演示音频附件：http://pics.midifan.com/zip/midifan-232.zip
延迟效果是音乐制作中的一大利器，能够为你的作品注入活力与专业感，彻底摆脱平淡无奇的困境。
如果把我放到荒岛做音乐，只允许我选一种效果器，我会选择延迟效果。为何如此偏爱呢？因为延迟不仅是一种独立的效果，更是构建诸多其他效果的基石，诸如混响、合唱、镶边（flanger）等效果都离不开它，这使得延迟在音乐制作中有着无可比拟的灵活性与多用途性。本文将聚焦于延迟效果的实际应用，深入探讨它在人声、吉他以及合成器处理上的常见用法。我的描述将着重于不同延迟配置所带来的独特音色变化。
为了让大家更直观地理解这些效果，我还精心制作了一系列配套的音频示例（详情请参见文中的“音频示例”部分）。需要注意的是，我在示例中刻意夸大了效果的强度，旨在突出延迟的特性，方便大家更好地聆听与感受。
写在前面：复习基础知识
图 1 简单延迟示意图。（图片来源：本文原作者）
首先，我们快速浏览一组概述，帮助新手快速入门。
顾名思义，延迟处理器的工作原理很简单：音频信号经过一个存储缓冲区，然后在一段短暂的时间后从缓冲区中被读取出来。我们将这个时间差称为延迟时间（delay time）。（在模拟延迟中，电子元件或磁带循环〔tape loop〕起到了相当于数字延迟中存储器的作用。）通过将延迟后的信号的一部分从延迟缓冲区的输出端反馈到输入端，可以产生多次回声或“重复”。我们把这一过程称为反馈（feedback）。在调整反馈参数时需要注意，参数值高的设置可能导致每次重复时处理信号的电平迅速增加，因此如果监听音量较高，调整时要格外小心！
图 2 带反馈的简单延迟示意图。（图片来源：本文原作者）
和混响一样，延迟通常作为发送效果而非插入效果使用。这样做不仅在对多个音源应用相同延迟时节省处理资源，还允许你单独处理信号的延迟部分，比如进行均衡或失真等额外处理，从而获得更多施展创意的自由。
简单来说，就这些。但这些参数的组合，以及延迟效果作为发送效果的灵活性，为制作各种音效和技巧打开了新世界的大门。基本原理已经讲完，接下来，让我们来探讨一些实用技巧。
人声处理
在混音过程中，人声通常会用混响或延迟来处理，或者两者结合使用。接下来，我将介绍一些典型的人声延迟处理方法。为了更好地实践这些技巧，你可以在DAW中调出自己的一个人声音轨作为素材。在我的示例中，我使用的是一个经过大量“调音”的人声，节奏为每分钟130拍（音频示例1和1b）。
音频示例1，试听附件音频：Ex 1 Vocal no FX.flac
音频示例1b，试听附件音频：Ex 1b Vocal no FX + Metronome.flac
◆第一步：从你的人声音轨创建一个发送路由，在发送上调用一个延迟插件。不需要用复杂的插件；实际上，插件越简单，操作起来越容易。我在这里使用的是Logic Pro，用的是它的磁带延迟插件（Tape Delay）。
◆第二步：将延迟时间设为四分音符，反馈设为零。如果你的延迟效果器没有节拍同步（tempo-sync）选项，可记住以下公式来手动同步：
毫秒数(ms)＝60000÷bpm
其中，“ms”是四分音符的延迟时间（以毫秒计），60000是每分钟的毫秒数，“bpm”是每分钟的节拍数。通过这个结果可计算出八分音符、十六分音符等时值。
◆第三步：播放人声时，逐渐调高发送量，你会听到一个单独的四分音符回声。将其音量调低，能为人声增添有用的氛围感。
◆第四步：接着，逐渐增加反馈量，直到延迟效果填补人声短语之间的空白，但又不会掩盖原始人声（音频示例2）。
音频示例2，试听附件音频：Ex 2 Vocal 1-4 delay.flac
为延迟应用均衡器和失真效果
图 3 使用Logic Pro自带的磁带延迟插件，创建一个四分音符延迟。（图片来源：本文原作者）
设置好四分音符延迟后，制作人通常会为延迟效果在混音中营造出独特的“空间”，这通常可以通过在延迟前后应用均衡器来实现（尽管插件放置顺序一般没有影响，但诸如磁带延迟对保留低频和过滤了低频的信号响应会有细微差别）。正如Robert Orton在2009年3月的《Sound On Sound》杂志中谈到他对Lady Gaga的《Just Dance》的混音时所解释的，目标的均衡设置会因混音而异：“有时你想要一个相当暗淡的延迟，让它隐藏在人声后面，只是为了给人声增加更多的立体感；有时则有一个清晰重复的单词，这种情况下延迟必须听起来更靠前且清晰。”
许多延迟插件都内置了高通和低通滤波器，但如果你的插件没有，也没关系，你可以使用单独的均衡器——就像下面这个例子一样：
◆第一步：找一个包含高通和低通滤波器的均衡器插件，并把它放在延迟之后。
◆第二步：先用低通滤波器削减延迟声音的高频部分。这会软化瞬态，有助于把延迟的声场位置推到混音的后面、放在主唱人声之后。当电平较低时，这会营造出非常微妙的氛围感。
◆第三步：现在绕过低通滤波器，尝试对延迟进行高通滤波，以去除其部分低频。这有助于防止延迟效果掩盖你混音的低频部分。
◆第四步：最后，结合高通和低通滤波器来创建一个“电话”均衡效果。这种效果用在延迟信号上时，不如用在原始人声音轨上那么明显。它是一种可以减少延迟占据的空间、为其他元素腾出空间的技巧。同时，这也有助于使延迟与原始人声更加区分开来（音频示例3）。
音频示例3，试听附件音频：Ex 3 Vocal 1-4 delay + Telephone EQ.flac
（译者注：“电话”均衡效果，顾名思义就是通过运用均衡器，模拟出你在电话里听到的声音效果，特点是高频、低频成分被滤除，只保留1000～3000 Hz左右的中频，并且中频部分格外明显，听起来有一种“干燥”的感觉。）
图 4 “电话均衡”可置于延迟效果之前或之后，以此区别人声与回声。（图片来源：本文原作者）
另一个使用了电话均衡的例子，见于Peter Mokran混音的Pussy Cat Dolls歌曲《Jai Ho!》，他将“电话”均衡效果置于延迟效果前。
我们使用延迟而非混响来进行这些处理，原因之一在于：四分音符或八分音符延迟能与原始人声明显区分开来；而混响的早期反射（early reflection）容易与原始人声融合，改变其音色（timbre）。所以，添加明亮的四分音符延迟，不会像明亮的混响那样让原始人声听起来更亮。
还有一种让延迟信号与原始人声区分开来的方法，就是将延迟效果经由吉他放大器和／或扬声器模拟（speaker simulation）插件处理。这种插件不仅能提供独特的均衡曲线，还能借助扬声器的音色和放大器的失真，为音频加入压缩效果，平衡各次重复之间的电平。这赋予了延迟信号更强的持续感（可参考音频示例4）。值得一试的是各种放大器型号和音箱的组合，因为它们能带来丰富的音色变化。在这方面，没有一成不变的规则，多尝试才能找到最佳效果。
音频示例4，试听附件音频：Ex 4 Vocal Echoboy 1-4 delay + Amp Sim.flac
跟着我重复一遍……
图 5 Soundtoys推出的EchoBoy插件拥有全面的均衡器和输出建模功能，用户只需更换预设，就能轻松对比截然不同的延迟效果。红框中为值得留意的三组参数。（图片来源：本文原作者）
接下来设置第二个发送效果，这次使用八分音符延迟。有很多插件可用，我选择功能强大的Soundtoys Echoboy。它具备低通和高通滤波器，风格编辑区还有额外的均衡与输出建模选项。无需多个插件配合，你就能在单个插件中实现刚才讨论的所有音色塑造技巧。只需更换预设，即可快速对比截然不同的延迟、均衡和失真设置。Echoboy还有衰减均衡功能（图 5最上方红框里的三个旋钮），可置于延迟反馈环路中，让每次重复的音色逐渐变暗或变亮（音频示例5）。简而言之，此功能控制回声随时间的音色变化。
音频示例5，试听附件音频：Ex 5 Vocal 1-8 delay + high and low cut filters + decay EQ.flac
许多其他插件也具备类似功能，值得纳入你的混音工具箱。毕竟，单用延迟和均衡插件来设置均衡反馈信号往往很麻烦，部分原因在于并非所有DAW都拥有足够灵活的信号路由。
对延迟效果应用自动衰减（Ducked Delay）
在常规的延迟设置中，有时很难找到一个合适的发送电平，让延迟声在歌手唱完一个词时足够清晰，又不会在歌手演唱时掩盖人声。为解决此问题，可对延迟的发送或返回电平进行自动化调节（若其他音源共享同一个延迟效果器实例，最好对发送电平进行自动化处理）。这虽能让你完全掌控延迟的电平，但操作较为繁琐，尤其是随着混音工作的推进，可能还需回过头去调整这些自动化设置。
图 6 在Logic中设置“自动衰减延迟（ducking delay）”的方法。我使用了Logic的压缩器插件来实现延迟的“自动衰减（ducking）”效果，但同样可以使用内置的噪声门或Ducker插件（图中显示为旁通状态）。（图片来源：本文原作者）
实现类似效果的更简便方法是设置一个压缩器，在人声出现时使延迟效果“闪避（ducking，即自动衰减）”。设置方法如下：
◆第一步：在发送通道上，将压缩器添加到延迟效果器及其他后续效果器之后（见图 6）。
◆第二步：接着，转到压缩器的侧链输入，设置其由主唱音轨触发。不同数字音频工作站（DAW）的操作方式不同，如有疑问，请参阅相关手册。
◆第三步：播放轨道时，调低阈值并提高比率，对延迟信号施加适当的增益衰减（音频示例6和7）。
音频示例6，试听附件音频：Ex 6 Vocal without ducking delay.flac
音频示例7，试听附件音频：Ex 7 Vocal with ducking delay.flac
这是一个常见的有效技巧，许多热门唱片都用过。例如，Marcella Araica在Timbaland的《The Way I Are》中就用了这一招：听那首歌，你会听到在每段主歌的最后几句话之后，延迟效果变得尤为突出。
延迟 vs 混响
在混音时，对人声使用简单四分音符延迟的一大优势是：与混响相比，它在混音中所占空间很小，单声道延迟更是如此。将单声道主唱人声与单声道四分音符延迟结合，可保持声源的位置完整性（positional integrity），在音轨密集、空间紧张时很有用。
（译者注：“位置完整性”指的是让声音在混音中的位置更加稳定和明确，不会因为延迟效果而产生位置上的模糊或偏移。）
混音并非总是要为其他元素腾出空间。在宽敞的混音中，你可能希望人声效果占据更多空间。此时，将延迟和混响插件结合起来使用，是个好主意。把延迟信号送入立体声混响，能让延迟在声场中铺开，听起来更宽广（见音频示例8a）。还有一个值得一试的技巧：将延迟通过混响的早期反射（early-reflection）模块处理，这样能在不显突兀的情况下，让延迟变得“立体声化（stereo-ized）”（见音频示例8e）。
音频示例8a，试听附件音频：Ex 8a delay.flac
音频示例8e，试听附件音频：Ex 8e delay into just the early reflections from a reverb.flac
你可以同时运用单声道延迟和立体声混响来刻意营造歌曲各段间的对比。比如，在单声道的主歌人声部分，可用四分音符延迟来增添氛围感，同时保持声音居中；到了副歌部分，则切换到超宽立体声人声，并搭配立体声延迟与混响效果。正是这种对比能牢牢抓住听众的听觉注意力。因此，在处理主唱人声时，请你考虑：在歌曲的不同部分，对于人声音轨及其发送的延迟和混响效果，你是希望它们呈现出更倾向单声道还是更倾向立体声的特质。
延迟效果器还可以用于设计超灵活的混响预延迟（pre-delay），以此改变混响的特性。比如，音频示例8c中，人声运用了少量的大厅混响。而音频示例8d中，我在大厅混响前插入了一个八分音符延迟（反馈设为零），这时延迟后的混响在混音中会显得更响亮、更突出。尽管许多混响插件都有预延迟控制，但通常无法与节拍同步，因此我更倾向于使用专门的延迟插件来提供预延迟：大多数延迟插件都能一键将延迟时间与节拍同步。这样一来，我就能快速比较例如十六分音符或八分音符预延迟的效果。
音频示例8c，试听附件音频：Ex 8c hall reverb.flac
音频示例8d，试听附件音频：Ex 8d Pre delay 1-8th note into hall reverb.flac
乒乓延迟（Ping-pong Delay）
图 7 乒乓延迟示意图。（图片来源：本文原作者）
乒乓延迟是一种双声道延迟效果：首个回声从“乒（ping）”声道（通常是左声道）延迟后出现，第二个回声则从相反的“乓（pong）”声道（通常是右声道）延迟后出现，其延迟时间等于“乒”时间与“乓”时间之和。例如，若将“乒”时间设为200毫秒，“乓”时间设为400毫秒，那么左声道的“乒”延迟声音会比原始音频延后200毫秒出现，右声道的“乓”则会比原始音频延后600毫秒出现。若反馈值大于零，此过程会不断重复。在音频示例9中，Echoboy插件被设置为乒乓延迟模式，并采用发射机（Transmitter）输出风格，以产生电话效果。
音频示例9，试听附件音频：Ex 9 pingpong delay.flac
在U2的《No Line On The Horizon》的混音中，Declan Gaffney使用了SoundToys的Echoboy插件，通过乒乓延迟设置为主唱人声添加了一种细腻的空间感。他解释说：“这种回声是一种温暖的‘乒乓’声。曲目中没有混响，甚至没有延迟的反馈，它主要是干声，但延迟效果提供了一些空间感……我本来就不怎么喜欢混响；用延迟来实现同样的效果更好。”（《Sound On Sound》杂志，2009年6月号）音频示例9b也采用了类似的设置。
音频示例9b，试听附件音频：Ex 9b pingpong delay.flac
“拍手叫好”：拍击延迟（Slap Delay）
我不确定“拍击延迟（slapback delay，又称slap delay）”作为人工制造的效果是否有官方定义，但它通常被用来描述一种60～180毫秒的单次回声，能产生某种增加音频厚度的效果。John Lennon和Elvis Presley都是这种效果的著名使用者。这种“拍击延迟”也是嘻哈人声的标准处理方式，因为正如Jaycen Joshua在2010年8月的《Sound On Sound》杂志中所说，“混响是给说唱人声的致命一击（reverb is the kiss of death on rap vocals）”。音频示例10a展示了如何用拍击延迟来使人声部分更加生动。这里的延迟被设置为80毫秒。
音频示例10a，试听附件音频：Ex 10a 80ms slap delay.flac
图 8 混音工程师 Jaycen Joshua。他曾解释说“混响是给说唱人声的致命一击”，但他仍会使用延迟来让声音更有活力。（图片来源：Sound On Sound）
拍击延迟最初是通过磁带机制造的，因此你可能需要削减一点高频并添加少量延迟时间调制，以还原磁带的一些不一致性。使用双声道延迟、为两侧声道设置稍有不同的延迟时间，用这种方法来尝试创建立体声拍击延迟也很有趣，因为这会形成更宽的立体声像。音频示例10b就是一个拍击延迟示例，左侧设置为80毫秒，右侧设置为120毫秒：留意这给人声带来的额外立体声宽度。
音频示例10b，试听附件音频：Ex 10b stereo slap delay 80ms left 120 ms right with mod.flac
在继续之前，我想再分享一个与拍击延迟相关的技巧：取一个短促的拍击延迟，然后逐渐增加反馈。由于延迟时间相对较短，这会开始让人联想到吉他放大器中常见的弹簧混响（spring reverb）声音。
将延迟“立体声化（Stereoize）”
德国科学家赫尔穆特·哈斯（Helmut Haas）指出，当两个相同的信号分别通过单独的扬声器播放，并且其中一个信号被延迟1～30毫秒时，人们会感觉到主要声源的宽度变宽，但不会察觉到明显的回声。这种效果通常被称为“哈斯效应（Haas effect）”，可以通过延迟插件或音轨偏移来实现，能够为人声音轨增添立体声宽广感，也是创建模拟双轨录音效果（fake double-tracking effect）的合理基础。
让我们来看几个设置。如果你使用一个延迟插件，将右声道的延迟时间设置为比左声道多10毫秒，你会注意到延迟效果器产生了立体声效果，而不是明显的回声：延迟效果器就仅仅是拓宽了人声，增加了立体声宽度（见音频示例11a和11b）。
音频示例11a，试听附件音频：Ex 11a dry.flac
音频示例11b”，试听附件音频：Ex 11b sample delay right side.flac
图 9 · 使用像Logic的Sample Delay这样的插件可以增加立体声宽度，但通常会牺牲单声道兼容性。（图片来源：本文原作者）
Jaycen Joshua在Justin Bieber的《Baby》中使用了这种处理方式，为踩镲声创建立体声效果：“踩镲上有一个中等延迟，”他说，“因为原始轨道是单声道的，我想把它变成立体声。所以我把延迟设置为21毫秒，将原始信号100混合到左边，延迟信号混合到右边……21毫秒可以提供足够的左右声道分离度，效果有一点点夸张，而且不会太有相位失真感（phasey）……声音就像鼓手同时敲击左右两边的两个镲片。”
这种做法却可能引发一些问题。首先，若仅为一侧音频应用延迟，当左右声道合并为单声道时会产生令人不悦的梳状滤波（comb filtering）效果。音频示例11c展示了将延迟后的人声转为单声道后的效果。将其与音频示例11a对比，你会发现这种处理方式若想确保单声道兼容性，风险很高！其次，这种处理还会让人感觉未应用延迟的声道比应用了延迟的声道更响，从而导致潜在的平衡问题。
音频示例11c，试听附件音频：Ex 11c sample delay monod.flac
要利用哈斯延迟的加宽效果，同时巧妙避免单声道兼容性问题，有以下实用技巧。一种常见的加宽处理方法是使用两个短延迟，并对两侧施加少量音高偏移。具体操作如下：
◆第一步：设置一个单声道延迟效果器，延迟时长为11毫秒，反馈参数为零，然后将其完全向右声道平移。
◆第二步：接着，添加一个音高偏移插件，将音高提高7音分。用第二个延迟效果器重复此操作，但这次将延迟完全向左声道平移，并将音高降低7音分。
图 10 经典的延迟/音高偏移加宽效果：一种非常实用的效果，在许多排行榜热门歌曲中都能听到。（图片来源：本文原作者）
若要了解此效果，请听听音频示例11d和11e。我使用了Logic的Delay Designer插件（见图 10），因为它允许你在同一插件中同时设置多个延迟和音高偏移，但通过单独组合延迟效果器和音高偏移器也能轻松实现。若想在实际作品中感受此效果，可以参考Arcade Fire的专辑《The Suburbs》。制作人Craig Silvery在2010年11月的《Sound On Sound》杂志中解释说，他使用了“来自AMS的两个短延迟，带有一点音高偏移，一个向上，一个向下，这使声音像经过双重处理一样厚度增加”。
音频示例11d，试听附件音频：Ex 11d classic pitch widener.flac
音频示例11e，试听附件音频：Ex 11e classic pitch widener monod.flac
图 11 Waves推出的声场加宽效果器Doubler。（图片来源：Waves Audio）
Waves的Doubler插件提供了这种效果的一个很好的变体，它能产生同样的加宽效果，但声音听上去不那么像是经过了效果处理。正如格莱美获奖混音师Dave Pensado所说：“Doubler有四个延迟，能让声音听上去更大、更宽、更有力量”。（《Sound On Sound》2007年1月）音频示例11f展示了这种设置的效果。
音频示例11f，试听附件音频：Ex 11f waves Doubler AccGTRWide preset.flac
极短的乒乓延迟也可作为出色的加宽工具。例如音频示例11g中的30毫秒乒乓延迟，它由NI Reaktor构建，在“乒”延迟的输出进入“乓”延迟前，进行了相位反转。此技巧特别适合用于透明加宽（transparent widening），且单声道兼容性佳。
音频示例11g，试听附件音频：Ex 11g Reaktor pingpong widener.flac
（译者注：“透明加宽”指在音频处理中，通过技术手段对声音进行加宽处理，使其在立体声场中显得更宽广，但处理后的声音听起来仍然自然、不明显带有处理痕迹，不会引入明显的声相问题或音质劣化。）
多抽头延迟（Multi-tap Delay）
图 12 连续的延迟抽头在左右声道依次分配（先左后右，以此类推），创造出类似混响的效果。（图片来源：本文原作者）
多抽头延迟（又称“多点抽样”延迟）是一种从延迟缓冲区的不同点取出多个“抽头（tap）”或输出，并将这些抽头与原始信号相加的延迟线（delay line）。多抽头延迟非常适合创造节奏性的延迟模式，但它们也可以用来创造如此密集的声音场，以至于它们开始具备了我们通常与混响相关联的一些特性。用于此任务的插件包括Waves Supertap、PSP Audioware的PSP608和Echoboy（使用其“Pattern”模式），但还有其他许多可用的插件，你的DAW甚至可能附带了合适的工具（例如，我经常使用Logic的Delay Designer）。
图 13 在这个界面中，延迟抽头越长，对其的高、低频滤波就越强。（图片来源：本文原作者）
使用多抽头延迟来设计类似混响的效果非常有趣。虽然这些效果在真实性上可能比不上真正的混响算法，但能带来独特而美妙的表现。创建类似混响设置的简单方法是：添加一个多抽头延迟效果器，从30毫秒开始创建一系列逐渐增加延迟时间的延迟抽头。在图 13所示的预设中，我在Logic的Delay Designer中随机增加了延迟抽头的时间，直到最后几个抽头与音序器的节奏同步，最后一个抽头是一个四分音符延迟。以此为基础，尝试将连续的延迟抽头依次分配在左右声道（先左后右，以此类推），对延迟抽头进行滤波，使每个抽头的声音逐渐变暗，并调整每个抽头的音量。在音频示例12中，延迟抽头的音量在延迟的中间部分逐渐增大，然后在后面的抽头中逐渐减小。
音频示例12，试听附件音频：Ex 12 Delay designer reverb patch.flac
图 14 Waves Supertap 插件是可精细调整的多抽头延迟的一个好例子。（图片来源：本文原作者）
Dave Pensado 描述了他如何在 Pussycat Dolls 的歌曲《Beep》的主唱部分使用 Waves Supertap 插件：“Supertap上的延迟都非常短，它还允许我将人声在整个立体声频谱中广泛地展开。换句话说，它不是占据混音中间的一个小点，而是填满两个扬声器之间的整个频谱。149、298和587毫秒的延迟分别是十六分音符、八分音符和二分音符延迟，它们从左到右逐渐展开并变大。”如果你的插件库中有Supertap，你可以在预设菜单的“Dave Pensado”→“Pensado Tap Vocal”下找到与《Beep》中使用的类似的设置——如果没有，你仍然可以在音频示例13中听到这种效果。
音频示例13，试听附件音频：Ex 13 Supertap Pensado.flac
自动化
当然，你不必只对声音施加一种延迟效果。你完全可以在辅助发送通道（aux send channels）上设置多种不同的延迟，然后尝试对人声演唱时的不同单词自动化应用不同的延迟效果。若你想让作品在当代流行曲目中脱颖而出，可能就需要达到这种精细的处理水平。
图 15 Robert Orton为Lady Gaga的热门单曲《Lets Dance》的人声部分进行了复杂的延迟效果自动化处理。（图片来源：Sound On Sound）
例如，在2009年3月的《Sound On Sound》杂志中，Robert Orton描述了他对Lady Gaga的热门歌曲《Just Dance》应用的延迟自动化处理方式：
“在处理人声独奏部分时，我添加了二分音符、四分音符和八分音符延迟，我认为还用了附点八分音符延迟，全部使用Sound Toys的Echoboy插件……我使八分音符延迟向右声道平衡，并在副歌和主歌的某些歌词处出现。发送电平是自动化的。我使二分音符延迟向左声道平衡，并捕捉某些特定的词句；例如，在副歌中，每当句尾出现‘dance’这个词时。我也使四分音符延迟向右声道平衡，并将其设置为在某些歌词处自动触发。所有的延迟以不同的方式捕捉歌词，以保持趣味性。它们还在Echoboy上设置为不同的风格——TubeTape、Analogue等——以获得不同的音色质感。”
吉他效果（Axe Effects）
（译者注：小标题中的“Axe”指的是吉他，该称谓广泛用于摇滚和蓝调音乐领域。）
人声部分的技巧同样适用于吉他等其他乐器。例如，四分音符和八分音符延迟可用于营造氛围，延迟效果器、音高加宽器（如Waves Doubler）能增加立体声宽度。此外，还有许多专为吉他设计的特效。
图 16 U2 乐队吉他手 The Edge 凭借延迟效果，打造出了其标志性的音色，你可以在《The Joshua Tree》等经典专辑中听到。想知道如何模仿这种音色吗？接着往下看！（图片来源：U2）
在本节中，让我们通过一个在吉他上使用延迟的示例，展示它如何对哪怕是再简单的音轨做出改变。我们将尝试模仿U2成员The Edge著名的延迟吉他音色，你可以在乐队的许多唱片中听到，包括专辑《The Joshua Tree》。通常与The Edge相关的延迟效果是三十六分音符或附点八分音符的延迟时间。
◆第一步：最好从一个简单、重复的吉他段落入手，因此在我的音频示例中，我创建了一个简单的八分音符吉他旋律线（音频示例14a）。
◆第二步：接着，对此设置一个三十六分音符延迟，从而创造出更复杂的节奏模式（音频示例14b）。在示例中，我使用了和《The Joshua Tree》同期的Korg SDD2000硬件延迟单元，但使用插件延迟也能取得良好的效果。
◆第三步：然后，尝试用一个极慢的低频振荡器（LFO）来调制延迟时间。微妙地使用这个技巧能使延迟产生令人愉悦的动态变化。一些延迟插件自带LFO，若你的没有，可以通过连接单独的MIDI LFO插件来控制延迟时间参数，或者使用自动化功能绘制调制曲线。
◆第四步：最后，尝试将延迟信号与原始信号分开展示。例如在音频示例14c中，我保持吉他信号居中，而将延迟信号完全向右声道平衡。更有趣的是，选择两种不同的延迟音色，一个完全向左声道平衡，另一个完全向右声道平衡，并设置略有不同的调制速率，往往能实现更迷人的立体声延迟效果（见音频示例14d）。
音频示例14a，试听附件音频：Ex 14a Guitar Dry.flac
音频示例14b，试听附件音频：Ex 14b Guitar + 3-16 delay.flac
音频示例14c，试听附件音频：Ex 14c Guitar(Centre) + 3-16 delay (Right).flac
音频示例14d，试听附件音频：Ex 14d Guitar(Centre) + stereo 3-16 delays.flac
合成器
图 17 对合成器声音进行强烈压缩（在添加延迟和混响之后），可以使声音的部分产生有趣的动感，因为当演奏合成器时，效果声音会被有效抑制。在此，我使用Logic自带的插件将这种效果应用于简单的拨弦音色，从而创造出更复杂、更丰富的声音效果。（图片来源：本文原作者）
到目前为止，我们主要探讨了将延迟作为发送效果的使用方式。现在，让我们来看一个将延迟作为插入效果使用的例子。在使用合成器时，将延迟信号与原始信号一同处理有诸多优势。为理解其中缘由，让我们通过另一个例子来详细看看：
◆第一步：取一个简单的拨弦合成器，编写一个以八分音符为基础的重复模式（pattern）（音频示例15a）。
◆第二步：接着，添加一个立体声延迟，并略微错开左右声道的延迟时间，以此拓宽效果的立体声场（音频示例15b）。
◆第三步：此时听起来可能有些单调，下面让其更有趣一些。加入少量中等混响（音频示例15c）。
◆第四步：接下来，在延迟和混响之后插入一个压缩器。将其设置为产生约10 dB的增益衰减，并调整压缩器的启动时间和释放时间，使压缩器能够紧紧压住原始拨弦声，随后及时释放，以便下一个延迟到来时恢复正常。
音频示例15a，试听附件音频：Ex 15a synth pluck dry.flac
音频示例15b，试听附件音频：Ex 15b synth pluck + stereo delay.flac
“音频示例15c，试听附件音频：Ex 15c synth pluck + stereo delay + reverb.flac
图 18 本章节用到的混响设置。（图片来源：本文原作者）
希望你能听到从单调、可预测的音色到富有动感的音色的转变。注意延迟和混响元素在混音中也变得更为突出（音频示例15d）。本质上，每当拨弦合成器演奏时，压缩器会对整个效果链施加10 dB的增益衰减，实际上每次合成器发声时，都会使延迟和混响降低10 dB。这会带来一种非常令人满意的抽吸效果（pumping effect），为音色增添美妙的节奏律动感，而这种效果仅靠提升效果电平（effect level）是无法实现的。虽然也可以通过发送效果来实现，比如使用侧链压缩（还记得之前讲过的“自动衰减的延迟〔Ducking Delay〕”吗？），或者将源轨道和延迟轨道一起发送到总线上，但在这个案例中，将延迟作为插入效果使用要简单得多！
音频示例15d，试听附件音频：Ex 15d synth pluck + stereo delay + reverb + comp.flac
图 19 恰当使用压缩器，实现“闪避”效果。（图片来源：本文原作者）
我们还可以继续深入：通过借鉴The Edge的风格，为同一乐段创造更复杂的节奏变化。将立体声延迟的左声道延迟时间调整为3/16音符，同时保持右声道延迟为八分音符（音频示例15e）。再次留意，每当合成器演奏时，压缩器如何有效地使效果“闪避”。
音频示例15e，试听附件音频：Ex 15e 3-16 + 1-8 stereo delay + reverb + comp.flac
现在，我们将利用延迟效果，把合成器部分推向高潮。当你调高延迟的反馈时，它会产生自激振荡（self oscillate），声音会越来越响。舞曲制作人巧妙地利用了这种令人兴奋的效果，并通过使用限制器（limiter）来控制延迟的输出电平，使其保持在可接受范围内，从而避免了因高反馈而产生的刺耳噪音。
◆第一步：使用上一个示例中的延迟设置，然后在效果链的末尾插入一个限制器。将限制器的最大输出设置为可接受的电平（我的设置为-7.5 dB），并设定阈值，使得在正常情况下电平表上能显示少量增益衰减。
◆第二步：接着，缓慢调高延迟的反馈。随着延迟进入自激振荡状态，你会听到限制器将延迟声音稳定在可接受的电平，而不是像失控野兽般不受约束地增大音量。
本文仅介绍了几种在音乐制作中运用延迟效果的方法。实际上，有关延迟效果的运用还有许多奇妙的领域等待探索，希望你能尽情享受开拓这些奇妙领域的乐趣！
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